"Εσύ υπερβολικά!": Grotesque ως καλλιτεχνική υποδοχή

Πολλοί εξοικειωμένοι με τον όρο "Grotesque" και κάποιος έγραψε ακόμη και ένα δοκίμιο για το grotesque στο έργο του Ν.ν. Gogol ή m.e. Saltykov-shchedrin. Τι είναι το grotesque, ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του, οι οποίοι από τους συγγραφείς αγάπησαν να καταφύγουν σε αυτή την καλλιτεχνική υποδοχή και για τι.

Viktor Wilner, λιθογραφία
Viktor Wilner, λιθογραφία

Grotesque ως υποδοχή

Το Grotesque στη λογοτεχνία είναι μια καλλιτεχνική τεχνική που βασίζεται στην υπερβολική υπερβολή, ο συνδυασμός απροσδόκητων, αιχμηρών αντιθέσεων, παράξενο μίγμα με τη μορφή πραγματικού και φανταστικού, όμορφου και άσχημου. Το χαρακτηριστικό χαρακτηριστικό της grotesque είναι η άρρηξη σύνδεση του αστείου και τραγικού, grotesque γέλιου είναι πικρή, με μετανάστευση. Κοιτάξτε τον κόσμο μέσα από το πρίσμα του grotesque - είναι να κοιτάξουμε όλο το περιβάλλον μεγεθυντικό φακό, παραμορφώνοντας τις πραγματικές αναλογίες. Ωστόσο, αυτή η οπτική συμβάλλει στην αναγνώριση της τραγικής ουσίας των φαινομένων, αποκαλύπτουν τις ζωτικές αντιφάσεις, για να ανακαλύψουν την αληθινή, μερικές φορές απειλητική και άσχημη φύση των πραγμάτων.

Grotesque και satyra

Το Grotesque είναι μία από τις τεχνικές για τη δημιουργία κόμικς, χρησιμοποιείται συχνά σε σατιρικούς σκοπούς. Στη σοβιετική λογοτεχνία, υπήρχε ότι η grotesque και η σάτιρα των εννοιών ήταν σχεδόν ταυτόσημες: υποτιθέμενες grotesque - "σχήμα σατυρικού εικόνας, σάτιρα χωρίς grotesque δεν συμβαίνει". Ωστόσο, δεν υποστήριξαν όλοι αυτή την άποψη. Για την εξωτερική προκλήσει, η φανταστική στο Grotesque βρίσκεται βαθιά καλλιτεχνική γενίκευση.

Grotesque και καλλιτεχνική γενίκευση

Το grotesque διακρίνεται πάντοτε από τη βιβλιότητα: αυτό που φαίνεται με την πρώτη ματιά με τυχαία, αποδειχθεί ότι είναι φυσικό, το άτομο στρέφεται γύρω από το τυπικό και μια ενιαία περίπτωση ή ένα φαινόμενο επαναλαμβάνεται παντού. Υπενθυμίστε την εικόνα της επαρχιακής πόλης n, που δημιουργήθηκε από τον N.V. Gogol, η οποία αναπτύσσεται σε όλες τις ρωσικές κλίμακες. Μια τέτοια γενίκευση, συχνά σατιρική, επιτυγχάνεται σε μεγάλο βαθμό μέσω της χρήσης grotesque.

Grotesque και μυθοπλασία

Ο Grotesque περιέχει πάντα στοιχεία φαντασίας, προκλήσεις. Το φανταστικό μπορεί να επικρατήσει πάνω από την πραγματική ή, αντίθετα, να υποχωρήσει στο παρασκήνιο. Έτσι, στα υπάρχοντα του Μ.Ε. Saltykova-shchedrin Η αφήγηση βασίζεται σε ένα υπέροχο στοιχείο και η φαντασία συνδυάζεται με τοπική πολιτική πραγματικότητα. Ο συγγραφέας προσέλκυσε μια φανταστική βάση για ένα παραμύθι, το οποίο επιτρέπει στο Grotesk που δείχνει να απεικονίζει δημόσιες και ηθικές κακίες. Στα έργα του ŠEDRIN, της μάζας των συμβάσεων και των οικιακών ασυνεπειών: από την υπέροχη ψήφισμα των συγκρούσεων σε μαγικούς μετασχηματισμούς και κινήσεις, δίνοντας ζώα και αντικείμενα έκτακτης ιδιοκτησίας. Οποιαδήποτε θέση οικόπεδο στο Shchedrin κοινοποιείται στην πλήρη πλαστογραφία ή παραλογισμό. Ο παρόμοιος συνδυασμός πραγματικών και grotesque σχεδίων δημιουργεί ένα απροσδόκητο αποτέλεσμα: τρομερές, τρομακτικές ασυνέπειες βρίσκονται στο συνηθισμένο.

Ωστόσο, η φανταστικότητα, η μη πραγματικότητα του τι συμβαίνει δεν παίζει πάντα βασικό ρόλο στη δημιουργία grotesque εικόνες. Έτσι, στο "Petersburg χειρίζεται" n.v. Gogol, σε αντίθεση με τις "νύχτες στο αγρόκτημα κοντά στη Δικάνκα", το φανταστικό στοιχείο μετακινείται στο παρασκήνιο. Και αν στην ιστορία "το πορτρέτο" είναι ακόμα ισχυρό, στη συνέχεια στο "Sineli", η "Nevsky Prospect" και ακόμη και η "μύτη" είναι ήδη ο χαρακτήρας ενός αστείου, ψευδούς ακρόασης, αστικού θρύλου. Η φαντασία διαλύεται στην αστική πραγματικότητα και, γρηγορότερα με πολλά πραγματικά μέρη και λεπτομέρειες, είναι πιθανό.

Ο διάδοχος της παράδοσης Gogol έγινε ma Bulgakov, στους σατιρικούς τίτλους Grotesque, δηλαδή μια φανταστική υπερβολή, επίσης αναμιγνύεται με ένα παράλογο της γύρω της πραγματικότητας. "Φαντασία, που καλλιεργείται στην καθημερινή ζωή", σύμφωνα με την Ε. Zamyatina, είναι ένας αγαπημένος συγγραφέας αποδοχής. Αλλά οι γκροτέσες εικόνες του Bulgakov δημιουργούνται όχι μόνο σε μια φανταστική βάση, πολλοί από αυτούς είναι εύκολο να συσχετιστούν με την πραγματικότητα, επειδή η γύρω πραγματικότητα είναι τόσο παράλογη που παράγει εκπληκτικές ομάδες grotesque.

Grotesque και hyperbole

Το Grotesque και η υπερβολή συχνά συγχέεται, καθώς βασίζονται σε υπερβολή. Η υπερβόληση είναι μια εικονιστική έκφραση, ένα στιλιστικό σχήμα, το οποίο συνίσταται στην σκόπιμη υπερβολή που χρησιμοποιείται για μεγαλύτερη εκφραστικότητα. Στην ομιλία των νοικοκυριών, χρησιμοποιούμε υπερβολές για να μεταδώσουμε τα συναισθήματα ή τις εντυπώσεις μας, υπογραμμίζοντας το μέγεθος ενός φαινομένου ή τη σημασία του γεγονότος: μίλησε εκατό φορές, να περιμένω μια ολόκληρη αιωνιότητα, δεν έχω δει εκατό χρόνια, είμαι άρρωστος στο θάνατο και τα λοιπά. Στη βιβλιογραφία της υπερτροφής - ένα μέσο δημιουργίας μιας αξέχαστης, εντυπωσιακής εικόνας: σε εκατό σαράντα ηλιοβασίλεμα ηλιοβασίλεμα (V. Mayakovsky), Sharovar πλάτος με τη Μαύρη Θάλασσα (N.V. Gogol), Ποτάμια, λίμνες, θάλασσα, ωκεάνια δάκρυα (F. M. Dostoevsky), και περισσότερο την τελευταία μέρα (Β. Pasternak). Με άλλα λόγια, με τη βοήθεια των υπερβολών, υπερβάλλουμε την εντύπωση που παράγεται από το θέμα ή το φαινόμενο, αλλά δεν απεικονίζουν την πραγματικότητα στην άσχημη-κόμικ, παραμορφώνοντας τα στοιχεία ή τα φαινομενικά.

Grotesque στην τέχνη

Ο Grotesque ως καλλιτεχνική εισδοχή χρησιμοποιείται ευρέως στην τέχνη γενικά, όχι μόνο στη βιβλιογραφία, αλλά και στη ζωγραφική, τα γραφικά, τη γλυπτική, τη μουσική, το θέατρο και τον κινηματογράφο. Όλες οι ασυνήθιστες, περίεργες, πέρα ​​από το συνηθισμένο, υπερβολικό, παραμορφωμένο, ακατανόητο, παράδοξο είναι γνωστό σε αυτόν τον όρο. Ωστόσο, η ίδια η ιδέα προέκυψε στον αιώνα του XV και ήταν αρκετά συγκεκριμένη σημασία: το πολύπλοκο στολίδι ήταν τόσο καλούμενο, το οποίο καλύφθηκε με θόλους και τοίχους του ρωμαϊκού αυτοκράτορα Nero Palace του ρωμαϊκού αυτοκράτορα. Σε αυτό, τα φυτικά μοτίβα είναι διαμαρτυρία αλληλένδετα με εικόνες ανθρώπων και ζώων. Οι Ρωμαίοι κάλεσαν τις εγκαταστάσεις του παλατιού με σπηλιές ή σπηλιές (Grotta στην ιταλική - σπηλιά) και φανταστικές, παραμορφωμένες εικόνες που ήταν διακοσμημένο με Grotescas.

Ως καλλιτεχνική τεχνική, η Grotesque αρχίζει να χρησιμοποιείται ευρέως στην εποχή του ρομαντισμού, αλλά απευθύνονται σε αυτό πριν. Εικόνες της Bosch και Bruegel, λειτουργεί F. RAND, D. Swift και E.T.A. Το Hoffmann εξακολουθεί να παραμένει δείγματα grotesque. Οι μορφές grotesque είναι διαφορετικές και μπορούν να εκδηλωθούν με διαφορετικούς τρόπους. Με αυτή την υποδοχή, οι καλλιτέχνες καταφεύγουν και πάλι εδώ και πάλι για να κατανοήσουν διάφορα κοινωνικά φαινόμενα της εποχής τους, να εκθέσουν τη φοβισστική, αλογιστική, παράλογη φύση τους.

Το grotesque είναι ο υψηλότερος βαθμός κόμικς, που εκδηλώνεται σε υπερβολική υπερβολή ή συνδυάζοντας αντιθέσεις, η μετατόπιση σοβαρών και τραγικών στην κόμικ.

Τιμές λέξεων

Ο Grotesque σε διαφορετικές κατηγορίες τέχνης ονομάζεται: 1) μια εικόνα με έναν παράξενο συνδυασμό εξαρτημάτων και μοτίβων. στολίδι με εικονογραφικά και διακοσμητικά μοτίβα (φυτά, ζώα, μάσκες, στοιχεία ανθρώπων κλπ.). 2) Η καλλιτεχνική τεχνική, η οποία βασίζεται σε υπερβολική υπερβολή, ένας παράξενος συνδυασμός αντιθέσεων, κόμικς και φανταστικού. 3) το όνομα της τυπογραφικής γραμματοσειράς με ομοιόμορφη παχιά των εγκεφαλικών επεισοδίων ( Μελέτη. ) 4) Τύπος χορού σε θεατρικό και τσίρκο παιχνίδι που χτίστηκε σε εκκεντρικές τεχνικές.

Προέλευση της λέξης

Η λέξη "grotesque" προέρχεται από τα γαλλικά Αλλόκοτος Αυτό που μεταφράζεται ως "γραφικό". Η ετυμολογία του χρονολογείται από την ιταλική λέξη Grotta - "Grotto, ένα μικρό σπήλαιο ή μια vpadina".

Φωτογραφία: Depositphotos.

Η τρέχουσα τιμή προήλθε από τη ζωγραφική. Στον αιώνα XV, οι αρχαιολόγοι ανακάλυψαν τις υπόγειες αίθουσες του "Golden House" Nero, το οποίο καταστράφηκε ως αποτέλεσμα πυρκαγιάς σε 64 μ.Χ. Στις εγκαταστάσεις του συγκροτήματος, οι τοιχογραφίες είναι καλά διατηρημένες - τοιχογραφίες, διακοσμημένα με περίεργα στολίδια από φυτά και ζώα. Με την πάροδο του χρόνου, κάτω από τη δράση της υγρασίας, άρχισαν να καταρρέουν, αλλά χάρη σε αυτή την ανακάλυψη, εμφανίστηκε η λέξη "grotesque", η οποία αρχικά έδειξε οποιαδήποτε παραμορφωμένη εικόνα.

Φωτογραφία: Depositphotos.

Σήμερα, στην ομιλία, η Grotesque ονομάζει επίσης παράξενες και παραμορφωμένες μορφές, αντικαθιστώντας αυτή τη λέξη τα επίθετα "παράξενα", "φανταστικό", "εκκεντρικό" ή "άσχημο".

Grotesque στη λογοτεχνία

Το Grotesque στη βιβλιογραφία είναι μια κωμική λήψη. Από το χιούμορ και την ειρωνεία, το grotesque διακρίνεται από το γεγονός ότι ο κόμικς είναι αδιαχώριστος από τρομερός. Ο πρώτος εξερευνητής Grotesque, ο γερμανός ιστορικός της λογοτεχνίας Karl Friedrich Feugel (Geschichte des GroteskoMischen, 1788), έγραψε: " Στις εικαστικές τέχνες, ο Grotesque-Comic βρίσκεται στην καρικατούρα ... - στην εξατομίκευση, έφερε στα σύνορα του αδύνατου, καθώς και σε χιουμοριστική αντίθεση, όπου τα μη εμποδικά πράγματα μπορούν να συνδυαστούν από μόνη της "

Στη Γαλλία, ένας από τους κύριους δασκάλους Grotesque ήταν ο Francois Rabl. Στο μυθιστόρημα των πέντε τόμων, το Gargantua και το Pantagruel, θεωρεί τα θεμέλια της κοσμοθεωρίας της Αναγέννησης και της Γελοιοποίησης του εχθρούς του.

Επίσης, το grotesque χρησιμοποιήθηκε ευρέως από τον Charles Dickens. Στη Ρωσία, ο F.M.Dostoevsky κατέφυγε στο Grotesque, ο οποίος, σύμφωνα με τον Korofman, θέλει να γρατσουνίσει την καρδιά του αναγνώστη στα μυθιστορήματά του στα μυθιστορήματά του "N.V. Gogol (για παράδειγμα, η ιστορία "μύτη"), στο XX αιώνα - MA Bulgakov, i.g. Ehrenburg.

Grotesque παραδείγματα

Ιστορία του όρου

Η λεξική έννοια της λέξης grotesque επιστρέφει στη γαλλική γλώσσα. Η λέξη grotesque, όπως η ιταλική grottesco, μεταφράζεται ως "φανταχτερό", αλλά η κυριολεκτική μετάφραση της γαλλικής λέξης grotesque είναι "grottoes", "αναφερόμενος στο σπήλαιο" ή "στο grotty", από το grotte - "grotto" ( δηλαδή σπηλιά ή vpadina). Αυτή η λέξη, με τη σειρά του, πηγαίνει επίσης πίσω στη λατινική κρυπτογράφηση - "υπόγεια", "κρυμμένο", "μπουντρούμι".

Grotesque έννοια λόγια

Ο όρος εισήλθε στην εξάπλωση στον αιώνα του XV, όταν το χρυσό σπίτι του Nero βρέθηκε ως αποτέλεσμα αρχαιολογικών ανασκαφών σε υπόγειες εγκαταστάσεις - ένα ημιτελές συγκρότημα παλατιών, το οποίο ιδρύθηκε από τον αυτοκράτορα μετά από μια σοβαρή φωτιά σε 64 Ν. μι. Έχοντας μια μεγάλη φαντασία και μια λεπτή καλλιτεχνική γεύση, ο Nero διέταξε να διακοσμήσει τους τοίχους των δωματίων και των διαδρόμων με ασυνήθιστα μοτίβα, ζωγραφική με εικόνες ανύπαρκτων ζώων και παράξενο είδος φύσης. Στη συνέχεια, το παλάτι καταστράφηκε από τον αυτοκράτορα Troyan.

Δεδομένου ότι τα ερείπια του συγκροτήματος του παλατιού βρέθηκαν στην εποχή της αναγεννησιακής εποχής, τα grotesque motifs εισήλθαν γρήγορα στην κουλτούρα αυτής της εποχής. Η ζωγραφική των υπόγειων χώρων έδωσε τη μόδα για τη δημιουργία ασυνήθιστων μοτίβων και εικόνων στη διακόσμηση των σπιτιών, τα έπιπλα, τα πιάτα, διακοσμήσεις και παράξενες μορφές. Δράκος με αμπέλια σταφυλιών στα δόντια, ένα griffin με ένα μήλο σε ένα πόδι, ένα λιοντάρι δύο κεφαλών, το σώμα του οποίου περνάει από τον κισσό, - όλα αυτά τα τυπικά παραδείγματα grotesque στην τέχνη.

Λεξική έννοια

Grotesque - ένα μέσο καλλιτεχνικής εκφραστικότητας, το οποίο βασίζεται σε μια απότομη αντίθεση. Συνδυάζει παράξενο σε ένα θέμα, φαίνεται ότι απολύτως δεν συνδυασμένες έννοιες - σε ίσο λόγο απλής και περίπλοκης, ρεαλισμού και μυθοπλασίας, κωμικού και τραγικού, άσχημου και αστείου, άσχημου και όμορφου, κινουμένων σχεδίων και αξιοπιστίας.

Το Grotesque στη λογοτεχνία είναι μια κωμική υποδοχή που χρησιμοποιείται για να τονίσει τον παραλογισμό και για να υποδείξει τον αναγνώστη σε κάτι σημαντικό, κρύβεται για διασκέδαση, με την πρώτη ματιά, ένα γεγονός. Ο παραλογισμός παίζει σημαντικό ρόλο: Βρίσκεται το μυστικό της κατανόησης της ιδέας του έργου. Με τη βοήθεια της Grotesca που μπορεί να κληθεί σε πολλούς σοβαρούς φιλοσοφικούς και μάρτυρες.

Grotesque είναι στη λογοτεχνία

Η λογοτεχνία είναι διαφορετική από άλλους τύπους τέχνης από το γεγονός ότι το περιεχόμενό του είναι αδύνατο να το δει ή να το αγγίξει, αλλά μπορεί να εκπροσωπηθεί. Ως εκ τούτου, το Grotesque δίνει έμφαση στην έκπληξη και έτσι ξυπνήσει τη φαντασία του αναγνώστη με τις άτυπες εικόνες της. Μεταξύ άλλων, αυτό το ύφος αντιτίθεται στην καθημερινότητα, επεκτείνει τα όρια της ανθρώπινης κοσμοθεωρίας και επιτρέπει στους συγγραφείς να αποδείξουν πλήρως τα απεριόριστα ταλέντα τους.

Συνώνυμα για τη λέξη Grotesque ως λογοτεχνική ιδέα μπορεί να είναι: Cartoon, Cartoon, Parody, Irony, Satire, Hyperbole. Με μερικούς από αυτούς τους όρους, μπορεί να συγχέεται. Αλλά από την ειρωνεία, χαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι είναι αστεία και αστεία σύνορα με τρομερό και απειλητικό, και εικόνες σε αυτό, κατά κανόνα, έχουν ένα τραγικό νόημα. Χιούμορ και φρίκη εδώ - δύο πλευρές ενός μετάλλου. Σε αντίθεση με τις υπερβολές - υπερβολική υπερβολή, ο Grotesque φέρνει την κατάσταση στο ακραίο, στον παράλογο.

Στη σοβιετική λογοτεχνία πιστεύεται ότι grotesque - μια μορφή σατυρικού εικόνας, σάτιρα χωρίς grotesque δεν συμβαίνει και επομένως αυτές οι έννοιες είναι σχεδόν οι ίδιες. Αλλά μετά, πολλοί ερευνητές έχουν αρνηθεί αυτή την άποψη στα άρθρα τους.

Χαρακτηριστικά γνωρίσματα

Έτσι, είναι δυνατόν να επισημανθούν τα κύρια χαρακτηριστικά γνωστών χαρακτηριστικών του στυλ grotesque. Είναι ευκολότερο να κατανοηθούν σε λογοτεχνικά παραδείγματα:

Μύτη gogol.Μ. Α. Bulgakov "Master and Margarita"
  1. Υπερβολική υπερβολή, παραμόρφωση, καρικατούρα. Από την άποψη της κοινής λογικής, πολλές εικόνες grotesque φαίνεται να είναι υπερβολικά απίθανο και παράξενο. Για παράδειγμα, στο μυθιστόρημα του M. E. Saltykov-Shchedrin "η ιστορία μιας πόλης" στην φανταστική πόλη του Sillious, ένας Duppler είχε ένα Taper αντί για εγκέφαλο, ο οποίος έδωσε μια από τις προγραμματισμένες φράσεις, και ένα άλλο ήταν γεμισμένο με ένα κεφάλι.
  2. Αστεία και τρομακτική αδιαχώριστη. Αυτό σας επιτρέπει να αποδείξετε τις χαρακτηριστικές αντιφάσεις και να εμφανίσετε εικόνες μάρτυρες. Για παράδειγμα, στο ποίημα του V. Mayakovsky "παροιμάται" υπάρχουν εικόνες αξιωματούχων που ξεσπούν σε δύο συναντήσεις αμέσως: "Οι άνθρωποι καθιστούν κάτω", ενώ ο κύριος χαρακτήρας, το βλέπουμε ότι "σφάζονται, σκοτώθηκαν ! ".
  3. Οι grotesque εικόνες δεν μπορούν να ερμηνευτούν κυριολεκτικά. Δεν είναι σαφές στο τέλος που μπορούν να σημαίνουν, έτσι παραμένουν ακατανόητα για το ανθρώπινο μυαλό και τη λογική, διατηρώντας έτσι στοιχεία μυστηριουργίας. Τα παραδείγματα μπορούν να χρησιμεύσουν ως εικόνες από τα έργα του Ν. V. Gogol "μύτης", "VIY".
  4. Οι εικόνες Grotesque διασταυρώνονται και αλληλεπιδρούν με το συνηθισμένο. Grotesque "Ζει" στη σύνθεση της πραγματικότητας, η οποία ενισχύει μόνο την κωμική και εκφραστική επίδραση. Ταυτόχρονα, οι χαρακτήρες συχνά δεν εκπλήσσονται στα εξερχόμενα γεγονότα από έναν αριθμό. Μπορείτε να θυμηθείτε την ιστορία Μ. Α. Bulgakov "καρδιά του σκύλου": Ακόμη και αν οι άνθρωποι εκπλήσσονταν να μετατρέψουν ένα σκυλί σε ένα άτομο, όλοι το θεωρούσαν μια εντελώς πιθανή επιστημονική ανακάλυψη, αλλά όχι φανταστική.
  5. Μπορεί να εκδηλωθεί με τη μορφή σύνθετης αντίθεσης. Στον ρωμαϊκό Μ. Α. Bulgakov "Master and Margarita" υπάρχει ένας παράξενος συνδυασμός εγχώριας περιγραφής της Μόσχας με φανταστικές εικόνες του Voland και τα κοστούμια του.
  6. Πολύ συχνά στη λογοτεχνία, αυτή η τεχνική χρησιμοποιείται για να περιγράψει τα όνειρα των ηρώων. Για παράδειγμα, το επεισόδιο του Sleep Tatiana Larina από το έργο του Pushkin "Eugene Onegin": Σε ένα όνειρο, ηρωίδα βλέπει ένα Manengin στην κακή σκωρία που περιβάλλεται από μια ομάδα τρομερών ζώων και τέρατα - ο συγγραφέας οδηγεί τις περιγραφές των Grotesque Εικόνες: "... ένα στα κέρατα, με ένα πρόσωπο σκύλου, ένα άλλο με ένα κεφάλι κατοικίδιων ζώων, εδώ είναι μια μάγισσα με κατσίκι γενειάδα", κλπ. Ένα άλλο παράδειγμα μπορεί να είναι το όνειρο του Ροκ Σκόλιικοφ στο Ρωμαίο FM Dostoevsky "έγκλημα και τιμωρία" , στην οποία ο ήρωας βλέπει την παλιά γυναίκα.

Παραδείγματα στη λογοτεχνία

Αρχικά, το grotesque χρησιμοποιήθηκε σε μύθους, θρύλους, επικά και παραμύθια. Chimeras, Κένταυροι - Όλες αυτές οι Grotesque Εικόνες: Για παράδειγμα, ο Centaur συνδυάζει τα χαρακτηριστικά ενός ατόμου και ενός ζώου. Επίσης, τα grotesque motifs εντοπίζονται στις εικόνες μερικών από τους αρχαίους θεούς.

Μια άλλη φωτεινή grotesque εικόνα είναι μια αθάνατη βλασφημία, στην οποία ο άνθρωπος συνδυάζεται με άγνωστες άλλες δυνάμεις και μυστικιστικές δυνατότητες. Η εικόνα του Baba-Yaga συνδυάζει επίσης και άσχημο, και τρομακτικό, αλλά και διασκέδαση.

Ο Grotesque είναι εγγενής στην καλλιτεχνική σκέψη αυτών των συγγραφέων ως εξής:

Ernst Theodore Amadeus Hoffman
  • Αρχαία ελληνική κωμική aristophane;
  • Francois Rabl;
  • Laurence Stern?
  • Ernst Theodore Amadeus Hoffman;
  • Nikolai Vasilyevich Gogol;
  • Μαρκ Τουαίην;
  • Franz Kafka.
  • Mikhail Afanasyevich Bulgakov;
  • Mikhail evgrafovich saltykov-shchedrin.

Μπορείτε να αναφέρετε εν συντομία ορισμένα γνωστά παραδείγματα grotesque σε λογοτεχνικά έργα:

Αριστοφάνη "βατράχια"Gofman kroashka tsakhs, στην καλοσύνη του ZinnoberΑ. Γαλλία "Penguin Island"
  1. Ν. V. Gogol "μύτη". Ίσως η πιο διάσημη δουλειά με ένα grotesque component. Η μύτη τρέχει από το πρόσωπο του βοηθού κολλεγίων Kovalev, έναν πραγματικό καριέρα και αρχίζει να ζει τη ζωή του, ενώ βρίσκεται σε τρεις τάξεις πάνω του. Μέσα από το grotesque, ο συγγραφέας δείχνει την εικόνα ενός άδειου και πομπού που κυνηγάει την υψηλή κατάσταση και σκέφτεται μόνο για το εξωτερικό αποτέλεσμα, αλλά, έχοντας χάσει, αποδεικνύεται ότι είναι περιττό.
  2. Αριστοφάνη "βατράχια". Σε αυτή την κωμωδία, τέτοια σοβαρά θέματα, όπως η τύχη της ψυχής μετά το θάνατο, την πολιτική, τη δημιουργικότητα και τα ποιήματα, τα ηθικά της κοινωνίας εκείνης της εποχής επηρεάζονται. Ο Θεός Διόνας πηγαίνει στη μετά θάνατον ζωή και θέλει να φέρει το Euripide από εκεί, αφού μετά το θάνατό του στην Αθήνα, δεν υπήρχαν καλά τραγανή. Στο Βασίλειο των νεκρών, υπάρχει μια διαφορά μεταξύ του Sophokl και του Euripid, κατά τη διάρκεια της οποίας, αντί μιας κλασικής αντίκες χορωδίας, που σχεδιάστηκε να συνοδεύει τις φράσεις χαρακτήρων, ακούγεται μόνο η χορωδία των βατράχων. Οι ήχοι βρασμού τους σαν γέλιο - σε αυτό και το grotesque ολοκληρώνεται, μεταδίδοντας τον παράλογο της κατάστασης.
  3. F. RAND "Gargantua και Pantagruel". Ο Ρωμαίος κάνει τη διασκέδαση πολλών κακών της κοινωνίας, του κράτους και της εκκλησίας εκείνης της εποχής. Με τη βοήθεια του Grotesque, δημιουργούνται πορτρέτα δύο μεγάλων ήρωων - Gargantua και Giants Pantagruela. Ζουν δίπλα στους απλούς ανθρώπους, μερικές φορές τρώνε μαζί τους στο τραπέζι και κολυμπούν μαζί τους στο ίδιο πλοίο. Ένας από τους γίγαντες κάθεται για να χαλαρώσει στον καθεδρικό ναό της μητέρας του Θεού του Παρισιού και παίρνει τους πυρήνες του καντονικού ανά μύγες. Το Grotesque Celmination φτάνει στο επεισόδιο όταν ο Pantagruel, έχοντας στεγνώσει τη γλώσσα του, κλείνει το στρατό του από τη βροχή και ένα από τα πιστά του θέματα που τυχαία βρίσκει τον εαυτό του στο στόμα του και βλέπει την πόλη και το χωριό εκεί.
  4. Φ. Kafka "Μετασχηματισμός". Μόλις ο πρωταγωνιστής Gregor Zep μετατρέπεται ξαφνικά σε ένα άσχημο έντομο και οι λόγοι για αυτό το συμβάν δεν αποκαλύπτονται (όπως στο έργο του Gogol "μύτης": ο συγγραφέας απλά αναφέρει το γεγονός τι συνέβη). Και παρόλο που ο ήρωας διατηρεί το ανθρώπινο μυαλό, ως αποτέλεσμα, πεθαίνει μόνο στο έντομο, έχασε να αποτελεί βάρος για την οικογένειά του. Η φαντασμαγορική ιδέα του έργου συνεχίζει το θέμα που ανυψώνεται από το Gogol στο έργο της "μύτης": για το πόσο λίγο ένα άτομο σημαίνει, έχασε τις κοινωνικές του λειτουργίες και πώς είναι περιττό να κλείσουν τους ανθρώπους.
  5. Ε. Τ. Α. Α. Krofman "Baby Tsakhs, στο nurkness του Zinboard." Αυτή η υπέροχη ιστορία είναι γραμμένη στο είδος του Grotesque, χάρη σε αυτή τη ρεσεψιόν, η κύρια φιγούρα του έργου είναι το άσχημο σώμα και η ψυχή του μωρού Toddha. Ένα είδος νεράιδας από τον κρίμα τον κούνησε, οπότε οι άνθρωποι παύουν να παρατηρούν την σωματική και πνευματική ασχήμια του, αλλά, αντίθετα, να τεντώσουν σε αυτόν. Χάρη σε αυτή την ικανότητα, αρχίζει να κάνει πολλές μη κατοίκους δράσεις, αλλά εξακολουθεί να συναρπάζει το περιβάλλον. Μόνο άνθρωποι τέχνης και μελαγχολικός φοιτητής Balthazar βλέπουν την πραγματική του φύση. Όταν, ως αποτέλεσμα, αποδεικνύεται ότι εκτίθεται, στη συνέχεια στο πνεύμα των grotesque νεροχύτες στο κάστρο του σε μια κατσαρόλα με ακάθαρτο.
  6. Α. Γαλλία "Penguin Island". Αυτή είναι μια grotesque παρωδία της γαλλικής ιστορίας. Ο μικρός ηγούμενος του Mael δέχτηκε εσφαλμένα τους πιγκουίνους για τους ανθρώπους και τους έγραψαν, εξαιτίας ποιες πολλές δυσκολίες προέκυψαν στον ουρανό και στη γη. Η εμφάνιση της αρεσκευνότητας των πιγκουίνων συμβαίνει, στην κοινωνία τους, παρουσιάζονται επίσης ιστορικά γεγονότα, το σύγχρονο από το οποίο ήταν ο συγγραφέας. Η κατάσταση φαίνεται παράλογη από την άποψη της κοινής λογικής.
  7. Μ. Ε. Σαλκόκοφ-Shchedrin "άγριος γαιοκτήμονας". Σε αυτό το παραμύθι, ο άπληστος γαιοκτήμονας εκδιώχθηκε από τους άνδρες του, ώστε να μην τρώνε το ψωμί του, αλλά στην πραγματικότητα δεν θα μπορούσε να κάνει χωρίς αυτούς. Σύντομα έχει μεγαλώσει, άγρια, και μετά από κάποιο χρονικό διάστημα άρχισε να περπατάει σε όλα τα τέσσερα και "έχασε ακόμα την ικανότητα να προφέρει τους ήχους διευθυντή". Αυτή είναι μια υπερβολή και grotesque. Η μετασχηματισμός του στο άγριο θηρίο ανεβαίνει την πραγματική φύση της υπάρχουσας εξουσίας. Θα πρέπει να ειπωθεί ότι σε πολλές άλλες σατιστικές παραμύθια Saltykov-Shchedrin, τα στοιχεία του grotesque είναι παρόντα: "Ως δύο γενιά ενός άνδρα εγώ διάτρητοι", "Carce-ιδεαλιστής".

Μερικές φορές ολόκληρα μυθιστορήματα είναι ένα σύνολο παράξενων εικόνων: Έχουν πολλά διαφορετικά μέρη και επεισόδια, τα οποία μπορούν να αποδοθούν στο grotesque. Αυτά περιλαμβάνουν: "Η ιστορία μιας πόλης" Saltykov-Shchedrin, "Master και Margarita" Bulgakov, "Κάστρο" Κάφη, "Νεκρά Ψυχές" Gogol. Στην ποίηση, ο Grotesque είναι ιδιαίτερα χαρακτηριστικός της δημιουργικότητας του Mayakovsky.

Добавить комментарий