"Du overdriver!": Grotesque som en kunstnerisk modtagelse

Mange bekendt med udtrykket "grotesque", og nogen skrev endda et essay om groteske i arbejdet i N.V. GOGOL eller M.E. Saltykov-Shchedrin. Hvad er groteske, hvad er hans hovedtræk, som af forfatterne elskede at ty til denne kunstneriske modtagelse og for hvad.

Viktor Wilner, litografi
Viktor Wilner, litografi

Grotesque som modtagelse.

Grotesque in litteratur er en kunstnerisk teknik baseret på overdreven overdrivelse, der kombinerer uventede, skarpe kontraster, bizarre blanding i form af ægte og fantastisk, smuk og grim. Det karakteristiske træk ved groteske er den uløselige forbindelse af det sjove og tragiske, groteske latter er bitter, indvandrer. Kig på verden gennem prismen af ​​groteske - det er som at se på alt det omgivende forstørrelsesglas, fordreje reelle proportioner. Det er dog denne optik, der hjælper med at identificere de tragiske essensen af ​​fænomener, afsløre de vitale modsætninger, for at opdage den sande, undertiden uhyggelig og grimme, naturens natur.

Grotesque og satyraa.

Grotesque er en af ​​teknikkerne til at skabe en tegneserie, det bruges ofte i satiriske formål. I den sovjetiske litteratur eksisterede den, at groteske og satire af begreber var næsten identiske: formodentlig groteske - "en form af et satirisk billede, satire uden groteske sker ikke." Men ikke alle støttede dette synspunkt. For ekstern implausing, er fantastisk i groteske dyb kunstnerisk generalisering.

Grotesque og kunstnerisk generalisering

Den groteske er altid kendetegnet ved Biblosity: Hvad synes ved første øjekast med tilfældigt, viser sig at være naturligt, individet vender sig om det typiske, og en enkelt sag eller fænomen gentages overalt. Husk billedet af provinsbyen n, skabt af n.v. Gogol, der vokser op til alle russiske skalaer. En sådan generalisering, ofte satirisk, opnås stort set ved brug af groteske.

Groteske og fiktion

Grotesque indeholder altid fiktionelementer, implausing. Fantastisk kan sejre over virkelige eller tværtimod tilbagetog til baggrunden. Så i besiddelse af M.E. Saltykova-Shchedrin Fortællingen er baseret på et fabelagtigt element, og fantasi kombineres med topisk politisk virkelighed. Forfatteren tiltrak et fantastisk grundlag for et eventyr, som tillader i grotesk, der peger på at skildre offentlige og moralske vices. I værkerne af šedrin, massen af ​​konventioner og indenlandske inkonsekvenser: fra den vidunderlige løsning af konflikter til magiske transformationer og bevægelser, der giver dyr og genstande af ekstraordinære egenskaber. Enhver plot situation i Shchedrin kommunikeres for at fuldføre upersonlighed eller absurditet. Lignende kombination af reelle og groteske planer skaber en uventet effekt: forfærdelige, skræmmende uoverensstemmelser findes i det sædvanlige.

Men fantastiskhed, urealiteten af, hvad der sker, spiller ikke altid en central rolle i at skabe groteske billeder. Så i "Petersburg-hånden" n.v. Gogol, i modsætning til "nætter på gården nær Dikanka," er det fantastiske element flyttet til baggrunden. Og hvis i historien "portrættet" er det stadig stærkt, så i "Sineli", "Nevsky Prospects" og endda "næse" er allerede karakteren af ​​en vittighed, falsk hørelse, urban legende. Fantasy opløses i Urban Reality og hurtigere med mange rigtige dele og detaljer, bliver sandsynligt.

Efterfølgeren af ​​GOGOL-traditionen blev ma Bulgakov, i sine satiriske titler groteske, det vil sige en fantastisk overdrivelse, blandes også med en absurd af omgivende virkelighed. "Fantasy, vokser i hverdagen", ifølge E. Zamyatina, er en favorit acceptforfatter. Men de groteske billeder af Bulgakov er skabt ikke kun på et fantastisk grundlag, mange af dem er lette at forholde sig over virkeligheden, fordi den omkringliggende virkelighed er så absurd, at sig selv genererer fantastiske groteske former.

Grotesque og hyperbole

Grotesque og hyperbol er ofte forvirret, da de er baseret på en overdrivelse. Hyperbolen er et figurativt udtryk, en stilistisk figur, der består i forsætlig overdrivelse, der anvendes til større udtryksevne. I husstandstale bruger vi hyperboler til at formidle vores følelser eller indtryk, understrege størrelsen af ​​et fænomen eller betydningen af ​​arrangementet: talte hundrede gange for at vente på en hel evighed, jeg har ikke set hundrede år, jeg er syg til døden etc. I litteraturen af ​​hyperbolen - et middel til at skabe et mindeværdigt, imponerende billede: I hundrede fyrre soler solnedgange (V. Mayakovsky), Sharovar bredde med Sortehavet (N.v. gogol), floder, søer, hav, oceaner tårer (F. M. DOSTOEVSKY), og længere sidste dag (B. PASTERNAK). Med andre ord, ved hjælp af hyperboler, overdriver vi det indtryk, der produceres af emnet eller fænomenet, men skildrer ikke virkeligheden i den grimme tegneseri, fordreje varer eller fænomener selv.

Grotesque in Art.

Grotesque som en kunstnerisk optagelse anvendes i vid udstrækning i kunst generelt, ikke kun i litteraturen, men også i maleri, grafik, skulptur, musik, teater og biograf. Alle usædvanlige, mærkelige, ud over det almindelige, overdrevne, forvrængede, uforståelige, paradoksale er kendt for dette udtryk. Men begrebet selv opstod i XV århundrede og var ret konkret betydning: Det komplekse ornament blev såkaldt, som var dækket af hvælvinger og vægge i det romerske kejsers romerske kejser Nero-palads. I det er plantemotiver bizarre sammenflettet med billeder af mennesker og dyr. Romerne kaldte paladsets lokaler med grotter eller huler (grotta i italiensk - grotte) og fantastiske, forvrængede billeder, som han var dekoreret med grotescas.

Som en kunstnerisk teknik begynder groteske at blive meget udbredt i romantikens æra, men de appellerer til det før. Billeder af Bosch og Bruegel, arbejder F. Rabl, D. Swift og E.T.A. Hoffmann forbliver stadig prøver af groteske. Groteske former er forskellige og kan manifestere på forskellige måder. Ved denne reception, kunstnere udvej igen og igen i århundreder at forstå forskellige sociale fænomener af deres tid, udsætte deres skræmmende, alogistiske, absurde natur.

Den groteske er den højeste grad af tegneserie, manifesteret i overdreven overdrivelse eller kombinerer kontraster, forskydning af seriøs og tragisk til tegneserien.

Ordværdier.

Grotesque i forskellige kategorier af kunst kaldes: 1) et billede med en bizarre kombination af dele og motiver; ornament med billed- og dekorative motiver (planter, dyr, masker, figurer af mennesker osv.); 2) den kunstneriske teknik, der er baseret på en overdreven overdrivelse, en bizarre kombination af kontraster, tegneserie og fantastisk; 3) Navnet på den typografiske skrifttype med en ensartet tyk af stregerne ( Undersøgelse. ); 4) Dansetype i teatralske og cirkusspil bygget på excentriske teknikker.

Oprindelse af ordet

Ordet "groteske" kommer fra fransk Grotesk Hvad er oversat som "malerisk". Hans etymologi går tilbage til det italienske ord Grotta - "Grotto, en lille hule eller vpadina."

Foto: Depositebilleder.

Den nuværende værdi kom fra maleri. I XV århundrede opdagede arkæologer de underjordiske haller af "Golden House" Nero, som blev ødelagt som følge af en brand i 64 e.Kr. I de komplekse lokaler er fresker velbevarede - vægmalerier, dekoreret med et bizart ornament fra planter og dyr. Over tid, under fugtighedshandlingen begyndte de at falde sammen, men takket være denne opdagelse viste ordet "groteske", som oprindeligt viste noget forvrænget billede.

Foto: Depositebilleder.

I dag, i kolloquial tale, kalder groteske også mærkelige og forvrængede formularer, der erstatter dette ord adjektiverne "mærkelige", "Fantastisk", "excentrisk" eller "grimt".

Grotesque i litteratur

Grotesque i litteraturen er en tegneserie modtagelse. Fra humor og ironi er den groteske kendetegnet ved, at tegneserien i det er uadskilleligt fra forfærdeligt. Den første explorer groteske, den tyske historiker af litteratur Karl Friedrich Fleugel (Geschichte des Groteskomischen, 1788), skrev: " I de billedkunst er groteske-tegneserien i karikaturen ... - i individualisering, bragt til grænserne af det umulige, såvel som i humoristisk kontrast, hvor de ikke-kombinerede ting kan kombineres af sig selv "

I Frankrig var en af ​​de vigtigste masters groteske Francois Rabl. I fem-volumen roman, Gargantua og Pantagrue, anser han grundlaget for verdenssynet over renæssancen og latterliggør sine fjender.

Også den groteske blev meget udbredt af Charles Dickens. I Rusland tog F.M.Dostoevsky til groteske, som ifølge Korofman ønsker at ridse spillerens hjerte i hans romaner i hans romaner, "n.v. GOGOL (for eksempel historien "næse"), i XX århundrede - MA Bulgakov, I.G. Ehrenburg.

Groteske eksempler

Historie af udtrykket

Den lexiske betydning af ordet grotesque går tilbage til det franske sprog. Ordet groteske, som den italienske grottesco, er oversat som "fancy", men den bogstavelige oversættelse af det franske ord groteske er "grotter", "henviser til grotten" eller "i grotty", fra Grotte - "Grotto" ( dvs. hule eller vpadina). Dette ord går igen også tilbage til Latin Crypta - "Underground", "skjult", "Dungeon".

Groteske betyder ord

Udtrykket indgik spredningen i XV århundrede, da Nero's Golden House blev fundet som følge af arkæologiske udgravninger i underjordiske lokaler - et ufærdigt paladskompleks, som blev grundlagt af kejseren efter en alvorlig ild i 64 N. e. Med en stor fantasi og en subtil kunstnerisk smag beordrede Nero at dekorere væggene af værelser og korridorer med usædvanlige mønstre, maleri med billeder af ikke-eksisterende dyr og bizarre arter af naturen. Derefter blev paladset ødelagt af kejser troyan.

Da ruinerne af paladskomplekset blev fundet i renæssancen æra, kom groteske motiver hurtigt ind i kulturen af ​​den æra. Maleriet af underjordiske lokaler gav mode til at skabe usædvanlige mønstre og billeder i udsmykning af huse, efterbehandling møbler, retter, dekorationer og bizarre figurer. Dragon med en drue vinstokke i tænderne, en Griffin med et æble i en pote, en tohovedet løve, hvis krop passerer til Ivy - alle disse typiske eksempler på groteske i kunst.

Lexisk betydning.

Groteske - et middel til kunstnerisk ekspressivitet, som er baseret på en skarp kontrast. Det kombinerer bizarre i et emne, det ser ud til, at absolut ikke kombinerede koncepter - i lige store forhold mellem enkel og kompleks, realisme og fiktion, komisk og tragisk, grim og sjov, grim og smuk, tegneserie og plausibilitet.

Groteske i litteraturen er en tegneserie, der bruges til at understrege absurditet og for at angive læseren til noget vigtigt, skjule for sjov ved første øjekast en begivenhed. Absurditet spiller en vigtig rolle: Det ligger hemmeligheden med at forstå ideen om arbejdet. Det er ved hjælp af Grotesca, der kan kaldes til mange alvorlige filosofiske og vidne.

Grotesque er i litteratur

Litteraturen er forskellig fra andre typer af kunst ved at dets indhold er umuligt at se eller røre det, men kan være repræsenteret. Derfor lægger groteske vægt på at overraske og dermed vågne læserens fantasi med sine atypiske billeder. Blandt andet er denne stil imod hverdagen, udvider grænserne for Human WorldView og giver forfatterne mulighed for fuldt ud at demonstrere deres ubegrænsede talent.

Synonymer til ordet grotesque som et litterært koncept kan være: tegneserie, tegneserie, parodi, ironi, satire, hyperbole. Med nogle af disse vilkår kan det forveksles. Men fra ironi er det præget af, at det er sjovt og sjovt grænser med forfærdelige og uhyggelige, og billeder i det som regel har en tragisk betydning. Humor og horror her - To sider af en medalje. I modsætning til hyperboles - overdreven overdrivelse bringer groteske situationen til den ekstreme til absurditeten.

I sovjetisk litteratur blev det antaget, at groteske - en form for et satirisk billede, satire uden groteske ikke sker, og derfor er disse begreber næsten ens. Men bagefter har mange forskere nægtet dette synspunkt i deres artikler.

Kendetegn

Det er således muligt at fremhæve de vigtigste kendetegn ved den groteske stil. De er lettere at forstå på litterære eksempler:

Næse gogol.M. A. BULGAKOV "MASTER OG MARGARITA"
  1. Overdreven overdrivelse, forvrængning, karikatur. Fra sensinden af ​​sund fornuft synes mange groteske billeder at være for uforholdsmæssige og mærkelige. For eksempel i romanen af ​​M. E. Saltykov-Shchedrin "historien om en by" i den fiktive by Sillious, en duplikker havde en tider i stedet for hjerner, som gav en af ​​de programmerede sætninger, og en anden var fyldt med et hoved.
  2. Sjovt og skræmmende uadskillelig. Dette giver dig mulighed for at demonstrere de karakteristiske modsætninger og vise vidnebilleder. For eksempel, i digtet af V. Mayakovsky "Forklaret" er der billeder af embedsmænd, der bryder i to møder med det samme: "Folk har sidde ned," mens hovedpersonen, der ser det, udbryder, at de blev "slagtet, dræbt ! ".
  3. Groteske billeder kan ikke fortolkes bogstaveligt. Det er ikke klart for den ende, de kan betyde, så de forbliver uforståelige for menneskets sind og logik, hvorved elementer af mysteriøsitet bevares. Eksempler kan tjene som billeder fra værkerne af N. V. Gogol "næse", "VIY".
  4. Groteske billeder flydende skærer og interagerer med almindeligt. Groteske "Lives" i virkeligheden af ​​virkeligheden, som kun forbedrer tegneserien og ekspressiv virkning. Samtidig er tegnene ofte ikke overrasket over de udgående begivenheder fra et nummer. Du kan huske historien M. A. Bulgakov "Dog's Heart": Selvom folk var overrasket over at vende en hund til en person, betragtede alle det et helt muligt videnskabeligt gennembrud, men ikke fantastisk.
  5. Kan manifestere sig i form af kompositkontrast. I den romerske M. A. Bulgakov "Master og Margarita" er der en bizarre kombination af en indenlandsk beskrivelse af Moskva med fantastiske billeder af Voland og hans dragter.
  6. Meget ofte i litteraturen bruges denne teknik til at beskrive helteens drømme. For eksempel er episoden af ​​søvn Tatiana Larina fra Pushkin "Eugene Onegin": I en drøm ser Heroine Onegin i den fattige slagge omgivet af en gruppe forfærdelige dyr og monstre - forfatteren fører beskrivelserne af deres groteske billeder: "... en i hornene, med en hund ansigt, en anden med et kæledyrshoved, her er en heks med gedeskæg" osv. Et andet eksempel kan være drømmen om Rodion Skolnikov i den romerske FM Dostoevsky "kriminalitet og straf" , hvor helten ser lanceringen gamle kvinde.

Eksempler i litteratur

I første omgang blev den groteske brugt i myter, legender, episke og eventyr. Chimeras, Centaurs - Alle disse groteske billeder: Centaur kombinerer for eksempel en persons og et dyrs træk. Også groteske motiver spores i billederne af nogle af de gamle guder.

Et andet lyst groteskt billede er en blasfemi udødelig, hvor mennesket kombineres med ukendte andre voksne kræfter og mystiske muligheder. Baba-Yaga-billedet kombinerer også og grimme og skræmmende, men også sjovt.

Groteske er iboende i kunstnerisk tænkning af sådanne forfattere som:

Ernst Theodore Amadeus Hoffman
  • Gamle græske komediograf aristophane;
  • Francois Rabl;
  • Laurence Stern;
  • Ernst Theodore Amadeus Hoffman;
  • Nikolai Vasilyevich Gogol;
  • Mark Twain;
  • Franz Kafka;
  • Mikhail Afanasyevich Bulgakov;
  • Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin.

Du kan kort liste nogle velkendte eksempler på groteske i litterære værker:

Aristophane "Frøer"GOFMAN KROASHKA Tsakhs, på Zinner's NicknessA. Frankrig "Penguin Island"
  1. N. V. GOGOL "næse". Måske det mest berømte arbejde med en grotesque-komponent. Næsen løber ud af ansigtet af kollegiet Assistor Kovalev, en rigtig karriere, og begynder at leve sit eget liv, mens de er på tre rækker over ham. Gennem den groteske viser forfatteren billedet af en tom og pompøs person, der jagter høj status og kun tænker på ekstern effekt, men det viser sig at være unødvendigt.
  2. Aristophane "frøer". I denne komedie er sådanne alvorlige emner, som sjælens skæbne efter døden, politik, kreativitet og digte, moralerne i samfundet på den tid påvirket. God Dionis går til efterlivet og ønsker at bringe Euripide derfra, siden efter hans død i Athen var der ingen gode tragik. I kongeriget de døde er der en tvist mellem SophoKl og Euripid, hvor i stedet for et klassisk antikvitet, der er designet til at ledsage tegn på tegn, kun kors af frøer høres. Deres koge lyder som et latter - i dette, og den groteske er konkluderet, overfører absurditeten af ​​situationen.
  3. F. RABL "Gargantua og Pantagruel". Romerske gør narr af mange masser af samfundet, staten og kirkens kirke. Med hjælp fra groteske er portrætter af to store helte skabt - Gargantua og Pantagruela Giants. De bor ved siden af ​​almindelige mennesker, nogle gange spiser med dem ved bordet og svømmer med dem på samme skib. En af giganterne sidder på at slappe af til katedralen i Paris's Guds moder og tager de kanoniske kerner per fluer. Den groteske kulmination når i episoden, når Pantagrue, der har tørret tungen, lukker sin hær fra regn, og et af hans trofaste emner finder ved et uheld selv i munden og ser byen og landsbyen der.
  4. F. KAFKA "Transformation". Når først hovedpersonen Gregor Zep pludselig bliver til en grimme insekt, og årsagerne til denne begivenhed ikke er beskrevet (som i Gogol "næse": forfatteren siger simpelthen, hvad der skete). Og selvom helten bevarer menneskeligt sind, slettes han bare i insektet, efter at have ophørt med at være en byrde for sin familie. Den phantasmagoriske ide om arbejdet fortsætter emnet hævet af Gogol i arbejdet med "næse": om, hvor lidt en person betyder, at have mistet sine sociale funktioner, og hvordan han bliver unødvendig at lukke folk.
  5. E. T. A. KROFMAN "BABY Tsakhs, på Zinner's Nickness." Denne fantastiske historie er skrevet i genren af ​​groteske, takket være denne reception, hovedfiguren af ​​arbejdet er den grimme krop og sjælen af ​​babyen Toddha. En slags eventyr fra medlidenhed ryster ham, så nu ophører folk med at lægge mærke til sin kropslige og åndelige grimhed, men tværtimod strækker sig til ham. Takket være denne evne begynder han at lave mange ikke-residente handlinger, men stadig fascinerer omgivelserne. Kun kunst- og melankolske studerende Balthazar ser sin sande natur. Når det som følge heraf viser sig at blive udsat, så i ånden af ​​groteske dræn i hans slot i en gryde med urenhed.
  6. A. Frankrig "Penguin Island". Dette er en grotesque parodi af fransk historie. Maels mindre Abbot accepterede fejlagtigt pingviner til mennesker og kaldte dem på grund af, hvad mange vanskeligheder opstod i himlen og på jorden. Fremkomsten af ​​pingvindens tilstand forekommer i deres samfund, at historiske begivenheder også forekommer, hvis samtidige var forfatteren. Situationen virker absurd ud fra sensinden af ​​sund fornuft.
  7. M. E. Saltykov-Shchedrin "Wild landowner". I dette eventyr udvist den grådige grundejer fra sine estating mænd, så de ikke spiser sit brød, men i virkeligheden kunne ikke gøre uden dem. Snart er han vokset, vild, og efter en tid begyndte han at gå på alle fire og "selv mistede evnen til at udtale direktøren lyder." Dette er en hyperbole og grotesque. Hans transformation i det vilde beast stiger den sande natur af den eksisterende magt. Det skal siges, at i mange andre satiriske eventyr af Saltykov-Shchedrin, er elementer af groteske til stede: "Som en mands to generaler slog jeg", "Carace-Idealist."

Nogle gange er hele romaner et sæt af bizarre billeder: De har mange forskellige dele og episoder, som kan henføres til groteske. Disse omfatter: "Historien om en by" Saltykov-Shchedrin, "Master og Margarita" Bulgakov, "Castle" Kafki, "Dead Souls" Gogol. I poesi er groteske særligt karakteristisk for Mayakovskys kreativitet.

Добавить комментарий