"Ty přehánějící!": Groteskní jako umělecká recepce

Mnoho obeznámených s termínem "groteskní", a někdo dokonce napsal esej o grotesi v díle N.v. Gogol nebo m.e. Saltykov-Shchedrin. Co je to groteskní, jaké jsou jeho hlavní rysy, kteří z spisovatelů miloval, aby se uchýlili k této umělecké recepci a za co.

Viktor Wilner, litografie
Viktor Wilner, litografie

Groteskní jako recepce

Groteskní v literatuře je umělecká technika založená na nadměrné nadsázce, kombinující neočekávané, ostré kontrasty, bizarní mix ve formě skutečných a fantastických, krásných a ošklivých. Výrazným rysem groteskní je neoddělitelné spojení vtipné a tragické, groteskní smích je hořký, indigrant. Podívejte se na svět přes hranol groteskní - je to jako podívat se na všechny okolní zvětšovací sklo, narušující skutečné proporce. Je však tato optika, která pomáhá identifikovat tragickou podstatu jevů, odhalí životně důležité rozpory, objevit pravdu, někdy zlověstný a nevzhledný charakter věcí.

Groteskní a satyra

Groteskní je jedním z technik pro vytvoření komiksu, je často používán v satirických účelech. V sovětské literatuře existoval, že groteska a satira konceptů byly téměř identické: údajně groteskní - "tvar satirického obrazu, satira bez grotesie se nestane." Nicméně, ne všichni podporovali tento názor. Pro vnější nepravděpodobné, fantastické v grilesci leží hluboká umělecká zobecnění.

Groteskní a umělecká zobecnění

Groteska se vždy odlišuje blahobytu: Co se zdá být na první pohled s náhodným, se ukazuje, že je přirozené, individuální se otáčí kolem typického a jeden případ nebo jev se opakuje všude. Připomeňme si obraz provinčního města N, vytvořený N.v. Gogol, který roste až do všech ruských stupnic. Taková zobecnění, často satirická, je do značné míry dosažena pomocí groteskní.

Groteskní a fikční

Groteska vždy obsahuje fikční prvky, neplánování. Fantastický může převažovat nad opravdovým nebo naopak útočištěm na pozadí. Takže v majetku m.e. Saltykova-Shchedrin Vyprávění je založen na báječném prvku a fantazie je kombinována s aktuální politickou realitou. Spisovatel přilákal fantastický základ pro pohádku, která umožňuje v Grotesk ukázal na zobrazení veřejných a morálních neřesti. V dílech Šedrinu, hmotnosti konvencí a domácích nesrovnalostí: z nádherného řešení konfliktů k magickým transformacím a hnutí, dávat zvířata a předměty mimořádných vlastností. Jakákoliv situace na pozemku v Shchedrinu sděluje kompletní neosobnost nebo absurditu. Podobná kombinace reálných a groteskních plánů vytváří nečekaný efekt: hrozné, děsivé nesrovnalosti se nacházejí v obvyklém.

Nicméně, fantastika, nereálnost toho, co se děje, ne vždy hraje klíčovou roli při vytváření groteskních obrazů. Takže v "Petrohradské ruce" n.v. Gogol, na rozdíl od "nocí na farmě poblíž Dikanka,", fantastický prvek je přesunut do pozadí. A pokud v příběhu "Portrét" je stále silný, pak v "Sineli", "Nevsky Prospect" a dokonce "nos" je již charakter vtipu, falešného sluchu, městské legendy. Fantazie se rozpouští v městské realitě a rychleji s mnoha skutečnými díly a detaily, je pravděpodobné.

Nástupce gogol tradice se stal ma Bulgakov, v satirických titulech groteskní, to je fantastická nadsázka, také mísí s absurdní okolní reality. "Fantazie, rostoucí v každodenním životě", podle E. Zamyatina, je oblíbeným spisovatelem přijetí. Ale groteskní obrazy Bulgakovů jsou vytvořeny nejen na fantastickém základě, mnoho z nich se snadno vztahují s realitou, protože okolní realita je tak absurdní, že sama vytváří úžasné groteskní formy.

Groteskní a hyperbole

Groteskní a hyperbole jsou často zaměňovány, protože jsou založeny na přehánění. Hyperbole je obrazový výraz, stylistická postava, která spočívá v úmyslné přehánění používané pro větší expresivitu. V pro domácnost používáme hyperboly sdělit naše pocity nebo dojmy, zdůraznit velikost fenoménu nebo význam události: Mluvil stokrát, čekat na celou věčnost, neviděl jsem sto let, jsem nemocný na smrt atd. V literatuře hyperbole - prostředek k vytvoření nezapomenutelného, ​​impozantního obrazu: V sto čtyřicet slunce západ slunce kaše (V. Mayakovsky), Sharovar šířka s černým mořem (N.v. gogol), Řeky, jezera, moře, oceány slzy (F. M. Dostoevsky), a delší poslední den (B. Pasternak). Jinými slovy, s pomocí hyperboles, jsme zveličovat dojem produkovaný předmětem nebo fenoménem, ​​ale nezobrazují realitu v ošklivém komické formě, narušujících předměty nebo samotné jevy.

Groteskní v oboru

Groteskní jako umělecké přijetí je široce používán v oboru obecně, a to nejen v literatuře, ale také v malbě, grafice, sochařství, hudbě, divadle a kino. Všechno neobvyklé, podivné, mimo obyčejný, přehnaný, zkreslený, nepochopitelný, paradoxní je známý v tomto termínu. Nicméně, koncept sám vznikl v XV století a byl docela konkrétní význam: komplexní ornament byl takzvaný, který byl pokrytý klenbami a stěnami římského císaře Nero paláce římského císaře. V něm, rostlinné motivy jsou bizarně propletené s obrazy lidí a zvířat. Římané volali prostory paláce s jeskyni nebo jeskyními (jeskyně jeskyně) a fantastické, zkreslené obrazy, které byl zdoben grotescasem.

Jako umělecká technika, groteskní začíná být široce používán v éře romantismu, ale odvolávají se k němu dříve. Obrázky Bosch a Bruegel, funguje F. Rabl, D. Swift a E.T.A. Hoffmann stále zůstává vzorky groteskní. Groteskní formy jsou rozmanité a mohou se projevit různými způsoby. Tímto recepcí, umělci znovu a znovu po staletí po staletí pochopit různé sociální jevy svého času, odhalit jejich děsivé, ohromující, absurdní přírodu.

Groteskní je nejvyšší stupeň komiksu, projevující se v nadměrném přehánění nebo kombinování kontrastu, posunutí závažných a tragických k komické oblasti.

Hodnoty slov

Groteskní v různých kategoriích umění se nazývá: 1) obraz s bizarní kombinací dílů a motivů; Ornament s obrazovými a dekorativními motivy (rostliny, zvířata, masky, postavy lidí atd.); 2) umělecká technika, která je založena na nadměrném přehánění, bizarní kombinaci kontrastů, komiks a fantastických; 3) název typografického písma s jednotným silným tahem ( Studie. ); 4) Taneční typ v divadelní a cirkusové hry postavené na excentrických technikách.

Původ slova

Slovo "groteskní" pochází z francouzštiny Groteskní Co je přeloženo jako "kuriózní". Jeho etymologie pochází z italského slova Grotta - "Grotto, malá jeskyně nebo Vpadina."

Foto: Depositphotos.

Současná hodnota pocházela z malby. V XV století objevili archeologové podzemní haly "Golden House" Nero, který byl zničen v důsledku požáru v 64 nl. V prostorách komplexu jsou fresky dobře zachovány - nástěnné malby, zdobené bizarním ornamentem z rostlin a zvířat. Postupem času, pod akcí vlhkosti, začali se zhroutit, ale díky tomuto objevu se objevilo slovo "groteskní", což zpočátku indikovalo nějaký zkreslený obraz.

Foto: Depositphotos.

V současné době, v hovorové řeči, groteskní také nazývají podivné a zkreslené formy, nahrazující toto slovo adjektiva "zvláštní", "fantastické", "výstřední" nebo "ošklivé".

Groteskní v literatuře

Groteskní v literatuře je komiksová recepce. Z humoru a ironie se groteskní vyznačuje tím, že komiks v něm je neoddělitelná od hrozně. První průzkumník groteskní, německý historik literatury Karl Friedrich Fleugel (Geschichte des Groteskkkomischen, 1788), napsal: " Ve výtvarném umění je groteskní komiks v karikatuře ... - v individualizaci, přivedené na hranice nemožné, stejně jako ve vtipném kontrastu, kde mohou být nečinné věci kombinovány "

Ve Francii byl jeden z hlavních mistrů groteskní francois rabl. V pěti-objemový román, Gargantua a Pantagruel považuje základy světového názvem renesance a posměšuje jeho nepřátele.

Také groteskní byl široce používán Charles Dickens. V Rusku, F.M.Dostoevsky se uchýlil k grotesci, který podle Korofmanu chce poškrábat srdce čtenáře v jeho románech v jeho románech, "n.v. Gogol (například příběh "nos"), v xx století - ma Bulgakov, tj. Ehrenburg.

Groteskní příklady

Historie termínu

Lexikální význam slova groteska se vrátí do francouzského jazyka. Slovo groteskní, stejně jako italský Grottesco, je přeloženo jako "fantastický", ale doslovný překlad francouzského slova groteska je "jeskyně", "s odkazem na jeskyně" nebo "v grotty" z grotte - "jeskyně" (jeskyně ") \ t tj. Jeskyně nebo vpadina). Toto slovo se zase vrací také zpět do latinského kryptě - "podzemí", "skrytý", "dungeon".

Groteskní význam slova

Termín vstoupil do šíření do XV století, kdy byl zjištěn zlatý dům Nero v důsledku archeologických vykopávek v podzemních prostorách - nedokončeným palácovým komplexem, který byl založen císařem po vážném požáru v 64 N. E. Mít velkou fantazii a jemnou uměleckou chuť, Nero nařídil ozdobit zdi místností a chodeb s neobvyklými vzory, malování obrazy neexistujících zvířat a bizarní druhy přírody. Následně byl palác zničen císařem Troyanem.

Vzhledem k tomu, že zřícenina paláce bylo nalezeno v renesanční éře, groteskní motivy rychle vstoupily do kultury této éry. Malba podzemních prostor dala módě vytvořit neobvyklé vzory a obrazy v dekoraci domů, dokončovacího nábytku, nádobí, dekorací a bizarních postav. Drak s hroznovými vinicemi v zubech, griffin s jablkem v tlapce, dvouhlavá lva, jehož tělo přechází na břečťanu, - všechny tyto typické příklady groteskní v oboru.

Lexikální význam

Groteskní - prostředek umělecké expresivity, která je založena na ostrém kontrastu. To kombinuje bizarní v jednom tématu, zdá se, že absolutně není kombinované koncepty - ve stejném poměru jednoduchého a složitého, realismu a beletrie, komické a tragické, ošklivé a vtipné, ošklivé a krásné, kreslené a věrohodnosti.

Groteskní v literatuře je komická recepce, která se používá k zdůraznění absurdity a s cílem ukázat čtenáři něco důležitého, skrývá se pro zábavu, na první pohled, událost. Absurdita hraje důležitou roli: Leží tajemství pochopení myšlenky práce. Je to s pomocí Grotesca, která může být povolána k mnoha vážným filozofickým a svědectvím.

Groteskní je v literatuře

Literatura se liší od jiných typů umění tím, že jeho obsah je nemožné vidět nebo se ho dotknout, ale může být reprezentován. Proto je groteskní důraz k překvapení a tím se probudí představivost čtenáře s atypickými obrazy. Tento styl je mimo jiné proti každodennosti, rozšiřuje hranice lidského světa, a umožňuje autorům plně prokázat svůj neomezený talent.

Synonyma pro slovo groteskní jako literární koncepce může být: karikatura, karikatura, parodie, ironie, satira, nadsázka. S některými z těchto termínů to může být zaměňováno. Ale od ironie se vyznačuje tím, že je to vtipné a zábavné hranice s hroznými a zlověstnými a obrazy v něm, zpravidla mají tragický význam. Humor a hrůza zde - Dvě strany jedné medaile. Na rozdíl od hyperbolů - nadměrné přehánění, grotesek přináší situaci do extrému, absurdity.

V sovětské literatuře se věřilo, že groteskní - forma satirického obrazu, satira bez grotesie se nestane, a proto tyto koncepty jsou téměř stejné. Ale poté, mnozí výzkumníci tento názor odmítl v jejich článcích.

Charakteristické rysy

Je tedy možné zvýraznit hlavní rozlišovací vlastnosti groteskního stylu. Jsou snazší pochopit na literární příklady:

Nos gogol.M. A. Bulgakov "Master a Margarita"
  1. Nadměrné přehánění, zkreslení, karikatura. Z pohledu zdravého rozumu se zdá, že mnoho groteskních obrazů je příliš nepravděpodobné a podivné. Například v románu M. E. Saltykov-Shchedrinu "Příběh jednoho města" ve fiktivním městě Sillous, jeden dupler měl desetidičku místo mozků, který dal jednoho z naprogramovaných frází a druhý byl plněn hlavou.
  2. Legrační a děsivé neoddělitelné. To vám umožní demonstrovat charakteristické rozpory a ukázat obrazy svědků. Například v básni V. Mayakovského "Prvotva" existují obrazy oficiálních úředníků, kteří vtrhli na dvě schůzky hned: "Lidé seděli," zatímco hlavní postava, když vidí, vylučuje, že byli "poraženi, zabiti ! ".
  3. Groteskní obrazy nelze interpretovat doslova. To není jasné, že mohou znamenat, takže zůstávají nepochopitelné pro lidskou mysl a logiku, čímž si zachovávají prvky tajemství. Příklady mohou sloužit jako obrazy z práce N. V. Gogol "nos", "Viy".
  4. Groteskní obrazy plynule protínají a spolupracují s obyčejným. Groteskní "životy" ve složení reality, která zvyšuje pouze komiksový a expresivní účinek. Zároveň nejsou postavy často překvapeny v odchozích událostech z čísla. Můžete si vzpomenout na příběh m
  5. Může projevovat ve formě kompozitního kontrastu. V římském M. A. Bulgakov "Master a Margarita" se nachází bizarní kombinace domácího popisu Moskvy s fantastickými obrazy volaného a jeho obleky.
  6. Velmi často v literatuře, tato technika se používá k popisu snů hrdinů. Například epizoda spánku Tatiana Larína z práce Pushkin "Eugene Onegin": Ve snu, hrdinka vidí Onegin v chudé strusky obklopené skupinou hrozných zvířat a monster - autor vede popisy jejich groteskních obrazů: "... jeden v rohách, s psí tváří, další s domácím hlavou, tady je čarodějnice s kozí vousy", atd. Dalším příkladem může být sen z rodišti Skolnikov v římském FM Dostoevsky "zločinu a trestu" , ve kterém hrdina vidí starou ženu.

Příklady v literatuře

Zpočátku byla groteska použita v mýtech, legendách, epických a pohádkách. Chimeras, Centaurs - všechny tyto groteskní obrazy: například Centaur kombinuje rysy osoby a zvířete. Také groteskní motivy jsou sledovány v obrazech některých starých bohů.

Jiný jasný groteskní obraz je bouhání nesmrtelné, ve kterém je člověk kombinován s neznámými jinými světovými silami a mystickými možnostmi. Obraz baba-yaga také kombinuje a ošklivá, a děsivá, ale také zábava.

Groteskní je inherentní umělecký myšlení takových autorů jako:

Ernst Theodore Amadeus Hoffman
  • Starověký řecký komediograf Aristofane;
  • Francois rabl;
  • Laurence Stern;
  • Ernst Theodore Amadeus Hoffman;
  • Nikolai Vasilyevich Gogol;
  • Mark Twain;
  • Franz Kafka;
  • Mikhail Afanasyevich Bulgakov;
  • Mikhail Evgrafovich Saltykov-Shchedrin.

Můžete si stručně zobrazit některé známé příklady groteskní v literárních dílech:

Aristofán "žáby"Gofman Kroashka Tsakhs, na přezdívce zinberiA. Francie "Penguin Island"
  1. N. V. Gogol "nos". Snad nejslavnější práce s groteskní složkou. Nos běží mimo tvář vysokoškolského asistenta Kovalev, skutečného kariéru, a začíná žít svůj vlastní život, zatímco je na třech řad nad ním. Prostřednictvím groteskní, autor ukazuje obraz prázdného a pompézního člověka, který pronásleduje vysoký status a přemýšlí jen o externím efektu, ale ztratil to, ukazuje se, že je zbytečné.
  2. Aristofan "žáby". V této komedii, taková vážná témata, jako je osud duše po smrti, politice, tvořivosti a básní, jsou ovlivněny morálky společnosti té doby. Bůh Dionis jde do posmrtného života a chce odtud přivést Euripide, protože po jeho smrti v Aténách nebyly dobré tragika. V království mrtvých je sporný mezi SophoKl a Euripid, během kterého, místo klasického starožitného sboru, navržený doprovázet fráze postav, slyšet pouze sbor žab. Jejich varní zvuky jako smích - v tom a groteskní je uzavřena, přenášet absurditu situace.
  3. F. RABL "GARGANTUA A PANTAGEL". Roman dělá legraci z mnoha světů společnosti, státu a církve té doby. S pomocí groteskní, portréty dvou hlavních hrdinů jsou vytvořeny - Gargantua a Pantagela Gianty. Žijí vedle obyčejných lidí, někdy jíst s nimi u stolu a plavat s nimi na stejné lodi. Jeden z obrů sedí na relaxaci k katedrále Božího Boha Paříže a vezme kannonická jádra na mouchy. Groteskní vyvrcholení dosahuje v epizodě, když Pantagruel sušil jazyk, zavře jeho armádu z deště, a jeden z jeho věrných předmětů náhodně se ocitne v ústech a vidí tam město a vesnici.
  4. F. Kafka "transformace". Jakmile se protagonista Gregor Zep najednou obrací do ošklivého hmyzu, a důvody této události nejsou zveřejněny (jako v práci Gogol "nose": autor jednoduše uvádí, že to, co se stalo). A i když hrdina si zachovává lidskou mysl, v důsledku toho právě umírá v hmyzu, přestal být břemenem pro svou rodinu. Phantasmagoric myšlenka práce pokračuje téma vznesené Gogolem v práci "nosu": o tom, jak malý člověk znamená, když ztratil své sociální funkce a jak se stane zbytečným zavřít lidi.
  5. E. T. A. Krofman "Baby Tsakhs, na přezdívce zinberi." Tento báječný příběh je napsán v žánru groteskní, díky tomuto recepci, hlavní postava díla je ošklivým tělem a duší dítěte Toddha. Druh pohádky z soucitu ho třese, takže teď lidé přestanou všimnout si své tělesné a duchovní ošklivosti, ale naopak, protáhnout se k němu. Díky této schopnosti začíná dělat mnoho nerezidentských akcí, ale stále fascinuje okolí. Pouze lidé umění a melancholického studenta Balthazar vidí svou pravou povahu. Když se v důsledku toho ukazuje, že je vystaven, pak v duchu groteskních dřezů v hradě v hrnci s nečistotou.
  6. A. Francie "Penguin Island". Jedná se o groteskní parodie francouzské historie. Mael's Minor Abbot omylem omylem přijal tučňáky pro lidi a kopíroval je, protože v nebesích vzniklo mnoho obtíží a na Zemi. Vznik státnosti tučňáků se vyskytuje ve své společnosti, historické události se také vyskytují, jejichž současník byl autorem. Situace se zdá být absurdní z pohledu zdravého rozumu.
  7. M. E. Saltykov-Shchedrin "Divoký vlastník půdy". V této pohádce, chamtivý majitel půdy vyloučen z jeho rostlinných mužů tak, že nejí jeho chléb, ale ve skutečnosti nemohli bez nich dělat. Brzy se rozrostl, divoký, a po nějaké době začal chodit po všech čtyřech a "dokonce ztratil schopnost vyslovit režiséra zvuky." Jedná se o hyperbole a groteskní. Jeho transformace v divoké bestii stoupá skutečnou povahu stávajícího moci. Je třeba říci, že v mnoha dalších satirických pohádkách Saltykov-Shchedrin, prvky groteskní jsou přítomny: "Jako dva generála jednoho muže jsem děroval", "Carace-idealist."

Někdy celé romány jsou sada bizarních obrazů: mají spoustu různých částí a epizod, které mohou být přičítány groteskní. Mezi ně patří: "Historie jednoho města" Saltykov-Shchedrin, "Master a Margarita" Bulgakov, "hrad" Kafki, "Dead Souls" Gogol. V poezii je groteska obzvláště charakteristická pro Mayakovský kreativitu.

Добавить комментарий